Михайловское кружево

Рязанская земля богата традициями коклюшечного кружева. В различных областях преобладали те или иные техники кружевоплетения. Широким многопарным кружевом из тончайших нитей отличался Ряжский уезд, традиции сцепного кружева были характерны для Скопинского уезда и Рязани. Однако самой яркой и самобытной считается техника цветного численного кружева, выплетаемого без предварительного шаблона с рисунком (сколка). У такого кружева плотные, почти без просветов узоры и яркая, с преобладанием красного, цветовая гамма. К настоящему времени традиция такого кружевоплетения сохранилась только в г. Михайлове Рязанской области – старинном и единственном центре цветного численного кружева в России, да и во всём мире. Отсюда и его название «михайловское кружево». Кружево в виде края или прошвы широко использовалось в крестьянской одежде, украшении бытового текстиля и продолжает применяться в качестве отделки скатертей, полотенец и элементов современной одежды в сочетании с цветной вышивкой в изделиях предприятия «Труженица», которое бережно хранит и передаёт традиции народного искусства новым поколениям кружевниц. Расцвет цветного кружева во второй половине ХХ века связан с творчеством народного художника РФ, лауреата Государственной премии России Дианы Алексеевны Смирновой. Её творческой судьбе рязанские поэты посвятили немало лирических строк: Забытые… Искала их по деревням девчонка, Самозабвенно слушая коклюшек голос звонкий, Что говорить, к чему слова – Не те уж нынче кружева… Внимательно изучив наследие кружевниц рязанский центров ХIХ – начала ХХ века, Смирнова широко использовала в своих работах как традиции численного михайловского кружева, так и многопарного, и сцепного кружева, характерного для Рязанского, Ряжского, Скопинского уездов. На основе традиционных техник и орнаментов – геометрических и изобразительных – художница создала современные по стилю, разнообразные по приёмам сочетания цвета и фактуры, окрашенные ярко выраженной индивидуальностью произведения, восстанавливая связь времён. Многие работы Д. А. Смирновой стали классикой народного искусства Рязанской земли и находятся не только в собрании рязанского областного художественного музея, но и за его пределами. Например, в доме-музее П. И. Чайковского в г. Клин Московской области. Диана Алексеевна восстановила уникальный рисунок кружева, подаренного великому композитору более 100 лет назад Это событие также нашло своё отражение в поэзии: Дивное искусство кружевниц, Чудо-нити вплетены в узоры, Словно пенье первых вешних птиц И берёзок белых разговоры. Радугой ложились кружева, Хоть читай в них, как в раскрытой книге – Вот блеснула неба синева, Грусть осталась дымкой на раките… Вот последний предзакатный луч Пробежал по камышам за ветром, Молния блеснула из-за туч, Чтоб остаться в кружеве заветном. Долгих лет раздвинув пелену, Через все тревоги и печали Мы шагали к домику в Клину, Где сидел Чайковский за роялем. Может, в нежный струнный перебор, В россыпи чарующих мелодий Перенёс он сказочный узор, Сохранивший красоту восхода… 2 октября этого года Диане Алексеевне исполнится 88 лет, но она до сих пор создаёт свои уникальные произведения. Дай ей, Бог, здоровья! После объявления конкурса я не сомневалась, какой промысел мне хотелось бы воплотить в бумаге. Побывав в 13-летнем возрасте в г. Михайлове на экскурсии по предприятию «Труженица», я раз и навсегда влюбилась в эти яркие сказочные творения. Меня поразил ещё и звук, который издают коклюшки, когда за ними работает много мастериц. Это потрясающие многоголосные переливы, похожие то ли на трель каких-то неведомых птиц, то ли на журчание озорного ручейка. И поскольку я была девочка рукодельная и уже умела немного вязать крючком и плести макраме, конечно, я сразу же захотела научиться сама делать и такую красоту, подумав, что для меня это «раз плюнуть». Но не тут-то было – учёба затянула и, купленные коклюшки, пролежавшие в шкафу несколько лет, были благополучно подарены уже опытной мастерице. Однако мои взаимоотношения с михайловским кружевом отнюдь не закончились. Будучи участником фольклорно-этнографической студии «Росинка» я со сцены знакомила зрителей с традиционными промыслами Рязанского края. И сейчас в своей работе по фольклору я рассказываю детям об этом уникальном старинном ремесле.