Роспись Ответ Лизе анализ петриковской росписи Краска

Ко мне с письмом обратилась 13-летняя школьница Лиза (пользователь сайта), которая увлекается петриковской росписью, с просьбой проанализировать её работы. С её согласия я помещаю свой ответ. Хочу надеяться, что мой анализ будет интересен и полезен также и другим пользователям, осваивающим эту замечательную роспись.
" Здравствуй, Лиза! Посмотрела я внимательно твои работы, и у меня есть к ним замечания и пожелания. Начну с того, что петриковская роспись (изначально) выполнялась темперными красками. Колер мастерицы брали натуральный (сок свеклы, пырея, вишни, бузины и т.д.), а в качестве наполнителя использовали желток куриного яйца(для теплых тонов) и белок (редко, для холодных). Редко потому, что рисовали в основном чистыми теплыми колерами - желтым, красным, зеленым, оранжевым, светло-коричневым. Смесь колера и желтка создавала темперную краску, которая разводилась водой, а когда слой краски высыхал, он покрывался тонкой и очень прочной пленкой, которая давала отблеск. Поэтому петриковская роспись по бумаге полупрозрачная, бумага слегка просвечивает сквозь слой краски. В этом её отличие, особенность и красота (смотри пример, помещенный ниже). Современные мастера, когда рисуют и по бумаге, и по дереву в качестве колера используют акварельные краски, а в качестве наполнителя тот же желток или слегка разведенный клей ПВА. Акриловая краска как бы объединяет колер и наполнитель, она сродни темперной, поэтому сейчас именно она наиболее активно используется мастерами росписи.
Ты же рисуешь гуашью. Что такое гуашь? Коротко говоря, это глина, подкрашенная разными колерами. У неё есть достоинства,которые заключаются в том, что гуашь дешева и доступна, она дает хорошее покрытие, перекрывает предыдущий слой основы, на которую её наносят. Но в этом последнем и главный недостаток гуаши: ни о какой прозрачности, тонкости, просвечивании бумаги сквозь слой краски и говорить не приходится. Мазки тусклые, если слой краски толстый, она еще при высыхании и растрескивается. Словом, роспись, выполненная гуашью, выглядит грубовато, не тонко, многих эффектов добиться нельзя. Её можно немного облагородить, если покрыть лаком (например, при росписи поверхности черного цвета), здесь она также имеет преимущества перед акварелью.
Подытожив все сказанное, я советую тебе расписывать акварельными красками с добавлением желтка или клея ПВА. Только в этом случае ты почувствуешь и ощутишь всю прелесть петриковской росписи. Мазок будет "звенеть" и переливаться оттенками.

Именно эту особенность петриковской росписи - эффект просвечивания фона (бумаги) - мы можем видеть в работах известных мастеров:Федора Панка (работа называется "Лапатый букет") и Василия Соколенка (Малевка). Цветок в малевке В.Соколенка выполнен самым чутким инструментом - пальцем руки.

Малевка (укр.) - роспись, выполненная на бумаге.

Второе, что бросается в глаза при рассматривании твоих работ, недостаточно уверенное пока владение кошачьей кистью. Мазки часто располагаются не на одном уровне ( в цветке типа ромашки, например), мазок выглядит не как капля, а иногда как полено, не знаю,с чем еще сравнить.А ведь именно мастерство владения этой кисточкой - одно из главных условий при выполнении петриковской росписи. Есть мастера, которые в основном расписывают только этой кисточкой. Что надо сделать, чтобы добиться мастерства в овладении этим инструментом? Во-первых, сделать ( смотри мой мастер-класс об этом) или приобрести хорошую кисть, во-вторых, научиться правильно набирать краску этой кистью (об этом я писала в своих заметках) и, в-третьих, постоянно тренироваться, развивая руку примерно так, как это делает пианист. Много рисовать. Прежде чем приступить к основной росписи, надо сделать несколько тренировочных. Примерно после 7-й рука будет послушна.
Посмотри, как виртуозно владела кошачьей кисточкой одна из любимых мной мастериц - Пелагея Глущенко. Рисунок, помещенный ниже, полностью выполнен этой кистью.

Есть замечания и по поводу композиции. Например, возьмем твою работу "Волшебные птицы". Каждый фрагмент картины в отдельности виден, но нет четкой связующей нити между ними. Работа как бы рассыпается. И еще: закон петриковской композиции говорит о том, что самые крупные компоненты (цветы, птицы и др.) должны располагаться в центре композиции, а по краям - более мелкие, кроме того, вся работа должна иметь какой-то гармоничный абрис (овал, круг, прямоугольник). Это в твоей работе намечено, но очень слабо, нечетко. Обрати внимание, как решена композиция в работе одной из петриковских мастериц ( к сожалению, её имя не помню). Таким образцам надо подражать.

И еще, говоря о деталях рисунка, я обратила бы особое внимание на листья ( каждый мазок должен быть произведением искусства, по крайней мере, к этому надо стремиться). Начало каждого мазка-лепестка должно быть четко очерчено, а не растрепанно. А для этого надо, набрав краску на кисть, придать концу кисти правильную круглую форму ( повращать кисть на палитре и посмотреть, какую форму имеет её кончик), и только когда форма правильная, можно начинать рисовать.
Я также посоветовала бы тебе поработать над переходным мазком.