Флористика искусственная Лепка Мой опыт в создании цветов Делюсь Фарфор холодный

Даже и здороваться неловко,вроде и не расставались) Но всем еще раз привет! Появилась у меня на днях интересная идея поделиться своим пусть еще и не большим,но все же опытом,а вернее теми принципами и навыками, которые я вывела для себя в процессе работы по созданию цветов из холодного фарфора. И речь не о том,что для этого надо,какие инструменты и приспособления( об этом много инфы в инете), а больше о том,какие необходимо развить в себе качества и навыки для достижения определенных результатов в данном виде творчества.
Думаю,что смогу помочь начинающим керамистам взять правильное направление и задать нужный темп) Конечно,каждый будет приобретать свой неповторимый и бесценный опыт,но и чужим не стоит пренебрегать) А я только рада всегда делиться своими знаниями и наработками. Думаю,что пора начать)Немного поэзии и приступим)

Я погружаюсь в аромат цветов
И прикасаюсь к тайне их созданья
Они расскажут мне ее без слов
Я в тишине услышу их дыханье.

Услышу шелест нежных лепестков
Звучащий,как призыв безмолвный
И откликаясь им на этот зов
Я воссоздам их образ совершенный

И пусть издалека,совсем чуть- чуть
Приближусь к сотворению загадки
Попробую я передать их красоту и суть
Но не открыть мне жизненной разгадки

Пусть не вдохну я жизнь в цветок из глины
Как Галатея он не оживет)
Но отзвук красоты неповторимой
Он на себе сквозь годы пронесет
( авторство мое)

Принцип первый.
Постоянство и усилия! Полагаю самый важный принцип в любом деле, в керамической флористике тем более! Ваше желание- это прекрасно,но это только половина успеха,реализовать его можно только прилагая усилия и проявляя постоянство) Я знаю,что многие из вас совмещают лепку с работой( не говорю уже о семье)) и это очень трудно,но мы же с вами упрямые девочки и не смотря ни на что хотим развиваться и совершенствоваться,а значит выкроим обязательно для себя часок- другой,чтобы заняться любимым хобби) Вообщем,принцип понятен)
На этих фото мои первые работы и работы год спустя( маки и розы). На протяжении этого времени я леплю почти каждый день,за редким исключением. Минимум два часа,максимум- 5-6 часов.

Дальше пойдут практические принципы или наработка навыков для получения реалистичных цветов.
Принцип второй: добиваемся тонкости лепестков.
Когда мы держим в руках живой лепесток,мы ощущаем его легкость,изящество,утонченность. А значит и нам необходимо добиться чего - то подобного. После различных методов выкатывания лепестков,я пришла для себя к выводу,что утончение через файл получается самым равномерным и тонким. Ну это,как по мне,делюсь только своими выводами.Если вы добьетесь равномерного и тонкого выкатывания на руки и вам так будет удобнее,то это прекрасно,главное разработать этот навык. Пробуйте по разному,пока не получится) Этот навык очень важен для создания реалистичных цветов.

Принцип третий: придание правильных изгибов лепесткам. Для этого навыка хорошо бы поизучать живые лепестки таких цветов,как розы( разных сортов),пионов,тюльпанов,ранункулюсов и других цветов,где лепестки имеют характерные изгибы. Как делала я) Брала живой лепесткок и глядя на него свой фарфоровый различными инструментами старалась придать ему нужный изгиб,я его тянула,выкатывала) Для себя остановилась на растягивании лепестка для роз,пионов,ранункулюсов. И фактура остается и принимает нужный изгиб.Но всегда есть возможность найти другой способ придания лепестку нужного изгиба,главное его добиться)

здесь еще один пример,как добиться необходимой формы.

в конечном итоги овладение этим навыком позволит нам добиться необходимой формы готового цветка.Принципы плавно перетекают в навыки) Не будем такими уж принципиальными)

Еще один навык,необходимый нам: создание реалистичных тычинок.Опять же исходя из своего опыта,убедилась,что тычинки,сделанные своими руками из фарфора,выглядят наиболее реалистично. Знаю,что вас будет искушать желание пойти по более легкому пути и воспользоваться готовыми( если они идентичны живым,то пожалуйста), но если нет,то не поленитесь и потратьте на создание цветка больше времени,необходимого для изготовления тычинок. В благодарность вы получите чудесный цветок,в котором даже тычинки не выдадут его искусственность) В нашем распоряжении для тычинок и серединок цветов фарфор,манка,кукурузная мука,леска,нитки,молотый кофе,куркума и многое другое,на что хватит фантазии)

цветы с самодельными тычинками.

после того,как мы добились таких навыков,как тонкость лепестков,придание характерных изгибов,реалистичных тычинок, дальше нам понадобиться следующий навык- правильная сборка,как самого цветка,так и собирание готовых веточек или стебля. Настоятельно рекомендую поизучать живые цветы методом их разбирания) Или хотя бы найти ботанические картинки цветов. Таким образом вы поймете последовательность сборки цветов,веточек и это еще больше приблизит нас к реалистичности,то есть к нашей заветной цели)

навык правильно делать листья будет развиваться параллельно с лепестками. даже не имея необходимых вайнеров мы можем воспользоваться живыми листочками,хотя бы летом) Этим навыком не стоит пренебрегать, ведь если мы удачно собрали сам цветочек,добились его реалистичности,то именно листья могут выдать его происхождение) а это,согласитесь,обидно) старались,старались,пыхтели над цветочком,а листики все испортили) так что попыхтеть надо будет и над листиками)

здесь только один из примеров,как добиться реалистичных листиков) на самом деле и с вайнерами получается тоже хорошо,главное учимся делать листики живыми. Изучаем их,тонируем маслом,где-то припудриваем,где- то притушевываем пастелью для матовости,но добиваемся их живости)

раз мы уже заговорили о листиках не обойдем вниманием чашелистники.в самом начале я пользовалась одним каттером для всех чашелистников) и для цветов и для ягод) но постепенно,изучая цветы и ягоды и в желании добиться большей реалистичности,стала вырабатывать в себе еще один навык: для каждого цветка индивидуальный,характерный только ему чашелистник. Для роз разного сорта- разные чашелистники,для ягод тот же принцип. Казалось бы мелочь,но без нее не добиться желаемого,увы) Тем более для этого особых и приспособлений не надо,только руки,ножницы и пару стеков).Но каттеры выкидывать не надо,пригодятся)

и так мы подошли к следующему навыку или принципу,кстати мною,да и многими самомуилюбимому и интересному- покраска или тонирование готового цветочка. Здесь в ход идут и масло,и пастель,и пищевые красители мелкой дисперсии,маркеры и многое другое,разве что кроме акрила,его лучше не надо) А вот здесь развиваем в себе художника или открываем его в себе) Вообщем роемся и копаемся в себе,пока его не обнаружим и не извлечем на свет) Палитра вам в помощь, мешаем и перемешиваем краски,добиваемся нужного цвета любыми способами и когда добились,радуемся,как дети))) Я,например,радуюсь,когда прикладываю к живому и вижу практически точное попадание в цвет. Мы все в душе немножечко поэты,художники и даже космонавты)

мои васильки с живыми,хотя бы цвет полностью совпал)

после основной тонировки не забываем о таких мелочах,как дырочки,рубашечки,надрывы.И тут же хочу поговорить о таком понятии,как некрасивость в цветке,если можно так выразиться) Сейчас я обьясню,что я имею ввиду. А имею ввиду отсутствие прилизанности,чрезмерной аккуратности( и речь отнюдь не о неопрятности или аккуратности в целом,а больше о кричащей идентичности).Ох,надеюсь,вы меня понимаете) На примере) Когда я вижу цветок,моя первая мысль не такая "Ах,какой он аккуратный", а " Ах,какой он красивый!". Со всеми его изъянами,деформациями,где- то нелепыми изогнутостями и другое. Если мы разовьем в себе этот навык- не бояться придавать нашему цветочку в отдельных моментах изъянов ( что является достоинствои и признаком живого цветка),мы еще ближе будем к нашей цели)

не могу пропустить еще немаловажный навык- создание реалистичных бутонов. Полагаю,вы согласитесь,что именно наличие бутонов,раскрытых,полузакрытых и закрытых придают как букетам,веточкам,так и композициям еще большей реалистичности. А здесь нам понадобится еще один навык- стараемся собирать бутоны из готовых лепестков,а не намечать их стеком,создавая имитацию лепестков. Да,дольше и хлопотнее,но так надо)))) Шучу) Но себе,я по- крайней мере,так сказала) Там где можно обойтись,обхожусь,но зачастую леплю маленькие лепесточки и собираю их в бутончик. Так живее) я проверяла)

и пожалуй самый последний,но не по нумерации и важности навык- это обкатка стеблей) Развиваем его с упорством барана) В цветочке может все прекрасно получиться,и его форма,и цвет,и листва живее всех живых,но корявенький и деформированный стебель все сведет на нет. Поэтому этому навыку я так же рекомендую уделить пристальное внимание.Сначало я катала колбаску,плющила ее,смазывала клеем и вкладывала в нее проволоку,шов сглаживала,катала между ладонями или на столе,а потом доглаживала водой,но прошло некоторое время и я научилась растягивать фарфор от верха вниз,делая его необходимой толщины и закругляя ствол пальцами. И вы,обязательно,научитесь. И ваши стволики будут супер- реалистичны.

Не могу не сказать еще об одном важном моменте) Не бойтесь мелких цветов,ни их размера,ни их количества) не бойтесь большого количества ежевики,которую надо собирать вручную из шариков( без молда). Все это настолько хорошо развивает моторику наших рук,что даже после трех веточек сирени или небольшого лукошка ежевики)))вы почувствуете,как ваши пальчики из экскаваторных ковшей превращаются в волшебные палочки( причем каждый пальчик в отдельности) Десять волшебных палочек!Мечта)))После этого орешки будете щелкать,вернее лепить, с закрытыми глазами,не говоря уже о других цветочках и ягодах) Вообщем с небывалой решимостью лепим сирень)

ну и напоследок еще о двух вещах,одна из которых должна перерасти в стойкую привычку) на разных этапах создания цветка старайтесь его фотографировать очень близко( желательно качественное фото),чтобы можно было рассмотреть все в деталях,особенно на этапе тонировки. Таким образом вы сможете увидеть все огрехи ипостараться их исправить на этапе создания или хотя бы проанализировав слепить следующий уже с необходимыми корректировками. Я вообще сначало леплю пробник,анализирую его,изучаю чуть ли не под микроскопом,и проведя работу над ошибками,следующий леплю чистовой вариант.

И еще немного о составлении композиций и букетов. Я для себя поняла один важный принцип в этом вопросе: композиция не должна быть перегружена изобилием цветочков,это же правило касается и цветовой гаммы. Они могут быть,как теплых,так и холодных тонов. Здесь уже развиваем в себе навык флориста. Я часто смотрю на готовые букеты из живых цветов и вырабатываю в себе это чувство вкуса и гармонии. Это не сложно,а наоборот очень приятно и научившись собирать правильно композиции и мы сами,и наши заказчики будут получать эстетическое удовольствие)